某程度上而言，的確是動畫界的第三次衝擊
這次要談的是涼宮春日的憂鬱2006年的動畫版，至於原作和09年版咱就不會在這篇文章談及，希望各位先了解。
涼宮春日的憂鬱(下稱涼宮)是谷川流的輕小說改編作品，06年由京社負責動畫化，總監督是後來愈鬧愈多是非的山本寬。作品當年(甚至往後數年)對各方面的影響都相當深遠，比方說吐糟系主人公、輕小說改編動畫的熱潮、露骨的推銷CD等等，不過這方面就留到後面再談，先讓咱們看看動畫版的涼宮是怎樣一回事。
先讓咱這個對涼宮頗有好感的人來說，涼宮的劇本是沒有相應名聲的實力(P.S咱是以當年要相對的水平說，而不是近年這種渣質素來說)。
涼宮的故事其實除了原作第一卷(亦即動畫標題涼宮春日的憂鬱1~5)的內容有相應的連貫性之外，其他的的集數比起一個故事，不如說是一團碎散的日常生活，只是他們的日常之中包含了非日常的元素罷了。就算是一個長篇故事也好，短篇故事也好，集中一個核心主題是相當重要。好比說感情番的狼辛會相當集中描寫男女主角的感情起伏，其他事件都不過是襯托起這件事的配件；劇情番的小圓，雖然有很多會主題不太相關的要素，或是會有很多像是支線的部份，但是最終的－談及希望與絕望，這一點是不會變化的。然而涼宮的核心卻相當多，甚至是過多，當然多半是作者太貪心的過失。最後令到整個故事變得十分鬆散，比起看故事，反而更像單純的記載一些事情，而事情和事情之間只有象徵性的連繫，沒有核心主題的連貫，看上去雖然有視覺上的滿足，但是卻什麼也得不到。
歸根究底，問題出於涼宮的整個故事沒有一個明確的目標。沒有主線，這不是嚴重的問題，像是咱還在死磨難磨都未看完的GOLDENTIME，它是沒主線，但這點不構成它不好看。但是沒有一個明確的目標，就會讓人不知道在看什麼。尤其是涼宮每集都會換主題，今集說說涼宮對SOS團的信任，下集就跳到說長門的興趣(射手座之日)，這樣觀眾就很難掌握到故事到底是想說什麼。
涼宮的故事其實除了原作第一卷(亦即動畫標題涼宮春日的憂鬱1~5)的內容有相應的連貫性之外，其他的的集數比起一個故事，不如說是一團碎散的日常生活，只是他們的日常之中包含了非日常的元素罷了。就算是一個長篇故事也好，短篇故事也好，集中一個核心主題是相當重要。好比說感情番的狼辛會相當集中描寫男女主角的感情起伏，其他事件都不過是襯托起這件事的配件；劇情番的小圓，雖然有很多會主題不太相關的要素，或是會有很多像是支線的部份，但是最終的－談及希望與絕望，這一點是不會變化的。然而涼宮的核心卻相當多，甚至是過多，當然多半是作者太貪心的過失。最後令到整個故事變得十分鬆散，比起看故事，反而更像單純的記載一些事情，而事情和事情之間只有象徵性的連繫，沒有核心主題的連貫，看上去雖然有視覺上的滿足，但是卻什麼也得不到。
歸根究底，問題出於涼宮的整個故事沒有一個明確的目標。沒有主線，這不是嚴重的問題，像是咱還在死磨難磨都未看完的GOLDENTIME，它是沒主線，但這點不構成它不好看。但是沒有一個明確的目標，就會讓人不知道在看什麼。尤其是涼宮每集都會換主題，今集說說涼宮對SOS團的信任，下集就跳到說長門的興趣(射手座之日)，這樣觀眾就很難掌握到故事到底是想說什麼。
另外，立於對故事發展的立場來看，角色的設計也相當不足。當然，一般來說，故事都分兩種，一種是角色帶動事件，像是記錄的地平線；另一種是事件帶動角色，像SAO那一種。兩者沒高低之分，單純是主動和被動的關係，同樣是能寫出好故事的方法。但無論如何，角色在故事之中不能是盲從，或是脫離故事一樣的存在，這樣角色和故事間就會脫勾。而涼宮之中，大部份的角色都是上面兩種其中之一。好比說涼宮，雖然她本人往往是事件的發生源，但在故事中就只是一直把難題拋出來的單位，接近從來沒有進入過故事的重心一樣，和其他四名角色的行動經常分開。唯一有點參與的就只是和阿虛打情罵俏的幾個畫面，雖說題名是涼宮春日的憂鬱，但在故事中最脫隊的反而是她本人。而朝比奈就是相反而同樣不行的角色，其一是作者對未來人給予太多的限制。這個不能說，那個不能做，在故事中倒像空氣一樣。可以做的就是被當成玩弄的對象，完全沒有發揮空間。開玩笑的說，小涼宮的朝比奈可能比本篇的更有作為。結果，把故事推進的最主要就是長門一個，但是因為往往好像獨腳戲一樣，所以才會給人好像超展開一樣的感覺。
反過吧，也為涼宮辯護一下吧。有人認為，涼宮的故事太多超展開，很多時候都看不明白故事，上面也說了這樣認為的可能原因。然而，咱認為涼宮之中其實沒幾多超展開，故事中的發展因果其實都滿明顯。好比說第一卷憂鬱的整個故事，很明顯過程就是各人自白身份，再以不同事件個別證明那個真確性(不過朝比奈的的確不太成理由)。雖然在視點上好像真的很超自然，但是如果單就不同勢力圍繞著一個重要人物來行動這點，並不是什麼不能理解。但就總會有人說平白無事一個女高中生怎會成為了神，這點古泉的組織已經假設過不少可能性，再說下去就不得不說這一些問這種問題的人根本沒上心看涼宮，只是為了挑問題而看的確本質上是沒意義的。
另一個不錯的地方，是作品就單體一個故事來，所有劇情的鋪排都是相當精彩的。好比說打棒球的一集，簡單快捷的點明進入主題。之後再經由對著強旅和長門的外掛能力營造劇情的起伏，就一個故事上來說是穩健的發展，總不會像現在的空氣番(咱尤其想說K-ON)，故事整個平淡到不知在看什麼(這種平淡不同銀之匙那種，銀之匙那種是劇情平淡但角色的內心戲的起伏是很大的)。所以咱才會說涼宮的基本功是都交足功課的，並不是不值一提的故事。
而就個人而言，的確對涼宮這套作品多少有好感，但始終建基於動畫整體配套上。而就感性上，有接受的部份，亦有不接受的部份。
男主角阿虛，那種及時和貼切的吐糟的確讓人印象深刻(甚至已經到了能讓後世稱為吐糟大師)。在以普通人的立場(先不管異世界人說)，在這個一點都不正常的故事當中，能為咱帶來多少的投入感。在故事當中，這個角色比起涼宮更發揮了領導地位，在故事中活躍的角色其實都很少被人討厭。再加上相當純真(或許說是紳士)的個性，對女性的態度也讓人舒適，整套作品中真的最吸引人的角色。
已於古泉的話，咱覺得是動畫版做得相當出色。先不論原作如何，但是動畫的確有把那種令人起雞皮的厭惡感營造出來。雖然古泉也是像長門一樣必要時也能依靠的人物，但是背後的動機、手法往往都讓人側目。再加上古泉過份刻意禮貌態度，阿虛不想和古泉交心也觀眾也是能體會。
但說到女主角的涼宮，不好意思說句，咱是站在滿討厭的立場上看。其一不得不說平野綾這聲優給人的印象太差，這是先入為主的。其二，這個角色真的只是一個炸彈，不停把問題拋出來給別人解決，雖然作品多番想證實涼宮也有為他人著想的一面，但說實話，洗白和弄黑的比例差太遠，而且這角色更要是女主角就更令人討厭。
至於朝比奈上面說過就不再提，而長門的話就不得不先去談及消失的電影版，但這個不再此討論，所以長門也不談了。
而故事上，被人鞭得最多的someday in the rain反而是個人最喜歡。那一集平平淡淡地交代不同角色的關係、借由不過本篇原作中超日常的故事，反映不同角色的特質，以及個人相當喜歡這種寧靜冬日的感覺再加分，反而是咱最喜歡的一集。
而其他故事來說，很大程度上其實都是阿虛再推動故事。但也因此太著重在阿虛身上，有時看上去反而像是自說自話，很欠缺角色之間的互動。阿虛以外的角色除了協力之外，就好像沒有個人意識一樣，讓故事的變化很少，讓好動畫沒有改編太多，要不是觀眾可能很快就悶了。
嘛，故事本體上就如上面所說的吧。其實單就以故事來說，以06年那年期的動畫來說，涼宮並不算特別突出的作品。反倒說這類作品在那個時期不過是二三線的作品，不會被怎麼期待，但建基於當年剛剛紅起的京社(當年是已經推出AIR、驚爆危機兩套名作，而且KANON已經推出由京社負責的消息)，使這套作品有一定程度上的被帶起了名聲。再加上作品內種種(當年)創新的元素，令到作品在當年的名氣一飛沖天，成為了今日涼宮的形象。
咱會這樣形容涼宮像是動畫界的第三次衝擊(第一次咱是認為是吉卜力的成立、第二次就是EVA的推出)，是因為當後的動畫界有很多作風都被涼宮強烈地影響著。涼宮或者不是開創這一些項目的先河，但涼宮很大程度上都成為了它們被正式重視起來的起爆劑。
一，追求精美作畫。在06年以前，作畫並不是會提高到是會被評價作品水平的要素，只要作畫能配合劇情，就算要怎樣演出都可以。但是涼宮穩定而且精美的作品，的確是吸引了一大批新的觀眾群(可以說他們就是今天大家說的宅宅)，這種對動畫作畫的美的追求，一口氣到了一個今天不得不提、不得不評的地步。而對作畫的穩定性要求也愈來愈重，像是大家小時候看的兒童動畫，作畫穩不穩定不是重點，最重要是表現當時的氣氛。但是自涼宮之後，作畫的穩定性成了相當重要的一環。對於非戰鬥類作品來說，這或許不算什麼負擔，但是對於戰鬥作品來說，過份追求穩定性就成了相當沉重的負擔。
二，對商業行銷的考慮。不談本質就是宣傳玩具的動畫，一般作品的改編(尤其是06年前的)，目和和原創動畫是一樣的，也是去敘述一個故事。好比當年的零之使魔，雖然多少有因應動畫要求而改編，但實際上也是以寫出一個故事為目的。但是涼宮之後，動畫就更走向商業性質。好比說原作推銷、角色歌CD、手辨，這一些原素都會很強烈地在作品表現出來。如果實際地說明，06前的改編動畫是會把原作故事接近完整表現出來，追求故事的完整性；06年後的動畫到底原作有沒有完整表現已經不是重要項目，反倒不完整的表現(像是涼宮中時序跳躍的手法)會令觀眾想看原作，所以不會把全部都做出來，為求吸引觀眾補購原作，從而再提高話題性。在動畫當中，亦會刻意插入眾多原作所不具有的細節，好比說當時相當有名的「GOD KNOWS」的宣傳、角色(特別是朝比奈的)更換服裝，這一些細節自涼宮後就愈來愈明顯重視。
三，輕小說改編的流行。當然，在涼宮之前早早就已經有輕小說會被動畫化，但是咱覺得不得不承認，因為涼宮的出現，輕小說的改編情勢是熱烈了極多。在06年以前，輕小說動畫化可說是一件大事，當時還未確定輕小說改編動畫在市場上的接受性，要是輕小說本身沒有一定人氣或是實力，都不會被動畫化，門檻可說是相當之高。但正如咱所說，涼宮處於原作並非相當優秀，內容亦平平的情況下，動畫化後引起的波浪可說是震撼了整個動畫業界。輕小說改編動畫的可行性被重視，在涼宮之後，輕小說動畫化的機會愈來愈多，甚至到了今日已經是「是輕小說就有可能被動畫化」(話說連最不可能動畫化的物語系列都被動畫化)。
大體上這次的06年版涼宮春日的憂鬱就說到這裡。整體而言，當然有在當年見證這套作品的會看，或許翻看。但說實話對於沒有看過涼宮的朋友來說，咱其實不會建議去看，說實話模仿涼宮的作品比比皆是，已經沒必要去看回原型，當然有興趣咱也不反對去看就是了。
評分：75/100(06年水平)
另一個不錯的地方，是作品就單體一個故事來，所有劇情的鋪排都是相當精彩的。好比說打棒球的一集，簡單快捷的點明進入主題。之後再經由對著強旅和長門的外掛能力營造劇情的起伏，就一個故事上來說是穩健的發展，總不會像現在的空氣番(咱尤其想說K-ON)，故事整個平淡到不知在看什麼(這種平淡不同銀之匙那種，銀之匙那種是劇情平淡但角色的內心戲的起伏是很大的)。所以咱才會說涼宮的基本功是都交足功課的，並不是不值一提的故事。
而就個人而言，的確對涼宮這套作品多少有好感，但始終建基於動畫整體配套上。而就感性上，有接受的部份，亦有不接受的部份。
男主角阿虛，那種及時和貼切的吐糟的確讓人印象深刻(甚至已經到了能讓後世稱為吐糟大師)。在以普通人的立場(先不管異世界人說)，在這個一點都不正常的故事當中，能為咱帶來多少的投入感。在故事當中，這個角色比起涼宮更發揮了領導地位，在故事中活躍的角色其實都很少被人討厭。再加上相當純真(或許說是紳士)的個性，對女性的態度也讓人舒適，整套作品中真的最吸引人的角色。
已於古泉的話，咱覺得是動畫版做得相當出色。先不論原作如何，但是動畫的確有把那種令人起雞皮的厭惡感營造出來。雖然古泉也是像長門一樣必要時也能依靠的人物，但是背後的動機、手法往往都讓人側目。再加上古泉過份刻意禮貌態度，阿虛不想和古泉交心也觀眾也是能體會。
但說到女主角的涼宮，不好意思說句，咱是站在滿討厭的立場上看。其一不得不說平野綾這聲優給人的印象太差，這是先入為主的。其二，這個角色真的只是一個炸彈，不停把問題拋出來給別人解決，雖然作品多番想證實涼宮也有為他人著想的一面，但說實話，洗白和弄黑的比例差太遠，而且這角色更要是女主角就更令人討厭。
至於朝比奈上面說過就不再提，而長門的話就不得不先去談及消失的電影版，但這個不再此討論，所以長門也不談了。
而故事上，被人鞭得最多的someday in the rain反而是個人最喜歡。那一集平平淡淡地交代不同角色的關係、借由不過本篇原作中超日常的故事，反映不同角色的特質，以及個人相當喜歡這種寧靜冬日的感覺再加分，反而是咱最喜歡的一集。
而其他故事來說，很大程度上其實都是阿虛再推動故事。但也因此太著重在阿虛身上，有時看上去反而像是自說自話，很欠缺角色之間的互動。阿虛以外的角色除了協力之外，就好像沒有個人意識一樣，讓故事的變化很少，讓好動畫沒有改編太多，要不是觀眾可能很快就悶了。
嘛，故事本體上就如上面所說的吧。其實單就以故事來說，以06年那年期的動畫來說，涼宮並不算特別突出的作品。反倒說這類作品在那個時期不過是二三線的作品，不會被怎麼期待，但建基於當年剛剛紅起的京社(當年是已經推出AIR、驚爆危機兩套名作，而且KANON已經推出由京社負責的消息)，使這套作品有一定程度上的被帶起了名聲。再加上作品內種種(當年)創新的元素，令到作品在當年的名氣一飛沖天，成為了今日涼宮的形象。
咱會這樣形容涼宮像是動畫界的第三次衝擊(第一次咱是認為是吉卜力的成立、第二次就是EVA的推出)，是因為當後的動畫界有很多作風都被涼宮強烈地影響著。涼宮或者不是開創這一些項目的先河，但涼宮很大程度上都成為了它們被正式重視起來的起爆劑。
一，追求精美作畫。在06年以前，作畫並不是會提高到是會被評價作品水平的要素，只要作畫能配合劇情，就算要怎樣演出都可以。但是涼宮穩定而且精美的作品，的確是吸引了一大批新的觀眾群(可以說他們就是今天大家說的宅宅)，這種對動畫作畫的美的追求，一口氣到了一個今天不得不提、不得不評的地步。而對作畫的穩定性要求也愈來愈重，像是大家小時候看的兒童動畫，作畫穩不穩定不是重點，最重要是表現當時的氣氛。但是自涼宮之後，作畫的穩定性成了相當重要的一環。對於非戰鬥類作品來說，這或許不算什麼負擔，但是對於戰鬥作品來說，過份追求穩定性就成了相當沉重的負擔。
二，對商業行銷的考慮。不談本質就是宣傳玩具的動畫，一般作品的改編(尤其是06年前的)，目和和原創動畫是一樣的，也是去敘述一個故事。好比當年的零之使魔，雖然多少有因應動畫要求而改編，但實際上也是以寫出一個故事為目的。但是涼宮之後，動畫就更走向商業性質。好比說原作推銷、角色歌CD、手辨，這一些原素都會很強烈地在作品表現出來。如果實際地說明，06前的改編動畫是會把原作故事接近完整表現出來，追求故事的完整性；06年後的動畫到底原作有沒有完整表現已經不是重要項目，反倒不完整的表現(像是涼宮中時序跳躍的手法)會令觀眾想看原作，所以不會把全部都做出來，為求吸引觀眾補購原作，從而再提高話題性。在動畫當中，亦會刻意插入眾多原作所不具有的細節，好比說當時相當有名的「GOD KNOWS」的宣傳、角色(特別是朝比奈的)更換服裝，這一些細節自涼宮後就愈來愈明顯重視。
三，輕小說改編的流行。當然，在涼宮之前早早就已經有輕小說會被動畫化，但是咱覺得不得不承認，因為涼宮的出現，輕小說的改編情勢是熱烈了極多。在06年以前，輕小說動畫化可說是一件大事，當時還未確定輕小說改編動畫在市場上的接受性，要是輕小說本身沒有一定人氣或是實力，都不會被動畫化，門檻可說是相當之高。但正如咱所說，涼宮處於原作並非相當優秀，內容亦平平的情況下，動畫化後引起的波浪可說是震撼了整個動畫業界。輕小說改編動畫的可行性被重視，在涼宮之後，輕小說動畫化的機會愈來愈多，甚至到了今日已經是「是輕小說就有可能被動畫化」(話說連最不可能動畫化的物語系列都被動畫化)。
大體上這次的06年版涼宮春日的憂鬱就說到這裡。整體而言，當然有在當年見證這套作品的會看，或許翻看。但說實話對於沒有看過涼宮的朋友來說，咱其實不會建議去看，說實話模仿涼宮的作品比比皆是，已經沒必要去看回原型，當然有興趣咱也不反對去看就是了。
評分：75/100(06年水平)
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