[2015秋番總評]一拳超人



。爽片而已
(本文大概會比平日的簡短)


今季其中一套頗受注目的作品(尤其是外國人)-一拳超人終於完了。咱多少是想用「終於」這兩個字,簡潔的感想是,好看是好看,但不會是好作品。一拳超人原作由ONE於網上不定期連載,由村田作重製版。這次的動畫版是以村田版作為基礎(雖然後面三不五時混入ONE的作畫)。其中一件好事是完全沒有村田版那種拖戲拖到連翻頁紙都會覺得煩躁的程度,不過本作實在很難說得上是好作品。

劇情咱個人認為也沒什麼好帶,大概是和一般沒什麼內涵的荷李活英雄特技片相近。直接就跳至評價吧。
本作的劇本存在一個相當致命的問題-沒有目標。到底本作是想描繪什麼?看畢十二集只能得出「英雄」二字。但從二字再深究下去,作品中又沒再詳細發展下去,只是把一個相當主觀的看法和劇情帶出來。假設劇本想探討什麼才是英雄,是力量、是功積,還是心態。然而整套作品除了隕石的後日談、深海王後段之外,就整套作品充斥的只是如jump系漫畫的打鬥場面而已,劇本變相其實在整套作品中只是次要立場。
簡單把情況分為重視劇本和無視劇本就更清楚情況是怎樣。以深海王無證騎士一段為例子看,如果重視劇本地評價作品,作品利用無證騎士的責任感去表現英雄的真正所在。但問題是就算無證騎士多有責任感,打不過深海王就是打不過,最後還是要由只從興趣出發的埼玉解決事件。無視劇本,單純從演出來看,無證騎士那麼多對白、那麼激昂的演出,為的只是最後埼玉如救世主一樣的出場。明顯的是,咱們不會因為劇本而提高對那一段故事的評價,而是從無騎騎士到埼玉這個演出安排上作評價。
這種不重視劇本的動畫,其實很難被稱為作品,只是這邊為方便討論還是集中用作品來說。但是,這類作品因為沒有故事作為骨幹來支撐,令到整套作品很容易流於只看作畫、演出。這樣和看插畫是一樣的,看過一次就很容易會忘記。對於一套作品而言,這是相當致命的缺點。



當然,比起旁邊某套完全不知所謂的緋彈AA(那套不一定會寫,寫的話很易爆血管),本作的人物還是能夠突然出角色的特性,倒是主角是犯了塑造角色的大毛病。
一般的角色還是寫得有水準的,比如傑諾斯這女主角角色,透過見識英雄行為反思自己為復仇為目的的行動原則(雖然從頭到尾都沒真正描繪過這種復仇心);又例如眾多低級英雄去表現以功積來衡量的英雄的人性面。咱們的確是能說,這一些角色很平面,完全沒有隨著劇情推演而變化的立體性,但是以一個故事的背景人物來看,這樣能夠把一個故事的基礎認識強化得到的配角,又或是像傑諾斯能夠反映主要人物個性的角色來說,已經是相當有水準。當然,還未做到原作版的龍捲姊妹的故事,現階段就只有這種程度的角色。
反倒咱會說,本作的主角-埼玉是全作品中描寫到差的角色。宏觀看整套作品,咱們能怎樣歸納埼玉這角色?平民英雄?最強?ハゲ?咱們始終都沒法以一個信念來貫穿埼玉這個角色。埼玉作為英雄不為人所知,不是如同道家那種反常規想法的哲學,而只不過單純是埼玉無知而已。這個角色為了親民,滲入很多日常生活的要素,營造平民英雄的形象。但與此同時偶爾又會借埼玉的嘴說出相當無私的英雄精神對白。到底是什麼信念才能把這兩點連貫起來?作品沒解釋,喜歡怎樣腦補都可以。



而本作最大的賣點,也是本人最值得看的,就是本作的戰鬥。一拳就解決事件的埼玉有什麼好看?大概這也是本作的戰鬥設計上的問題所在。所以咱在這裡把戰鬥分為埼玉在與埼玉不在的情況,而最後與波羅斯一戰就另當別論。
埼玉不在的戰鬥,就好像平日看JUMP系戰鬥動畫一樣,不過在本作當中與其重視其能力,不如說重視戰鬥雙方的身體能力。就算美其名為深海王,最後還不過是和你比拳頭硬而已。這種戰鬥在動畫界上其實已經很少,原因是在這個作畫張數愈來愈多的年代,如果不靠能力,單靠動作戰鬥,作畫張數一定大幅增加。要是張數不足,戰鬥就會不流暢反而比能力系戰鬥更不好看。不然就像BRS、或是一些純3D作畫的動畫一樣全程由3D來操作,當然這邊面對的就是技術面的問題而不是動作設計的問題。而看整套作品,的確是除了第十一集有明顯的崩畫已外,每集都保持得到高水平的作畫。也就是整套作品最值得評價的地方。
但反觀埼玉的戰鬥,他的戰鬥完全是沒有過程,一拳就跳到結果,當然,這是題名來的。在整套作品當中,埼玉的存在不如說是劇本的設計之一。先是顯示對方實力給觀眾看,讓人認為沒法(最少是輕易)打倒敵人,結果還是一拳解決。深海王一戰就更明顯如此,埼玉是能夠利用自身的力量來表現那種誇張的實力差。但是,如果就一場戰鬥來看,這只不過是中二病的強度表現而已。



最後來個總結吧。本來本作是打算留在Twitter上寫,只不過因為多少有點長度就搬回來這邊。本作到最後,也只是停留在品質相當高的爽片。可以看戰鬥,可以看埼玉名不符實的待遇。但是如果真的把本作視為一套作品,本作的劇本就實在太膚淺,甚至只是動作作畫的陪襯品。這樣的作品可以紅一時,但很少會再翻看第二、三次。只是以官能刺激為賣點,觀眾總有天會膩。

評分:71/100

8 則留言:

  1. 其實琦玉第一集遇到螃蟹人就被打倒了

    接下來的故事都是琦玉躺在醫院時做的夢

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  2. 這部沒對琦玉的背景(家人或兄弟)和理念(當英雄的責任or信念)多加描述,
    因為這本來是興趣使然的創作,不會有太黑暗的內容,
    只要一點點幽默+簡單一擊打倒壞人的英雄+對現實反諷的點到為止(不會太深刻)→這才是一拳超人!
    反正把琦玉當成「小時候幻想的英雄形象→英雄一定都會打倒壞人的那種型態」就好,多麼簡單有力!
    嘛.....如果作者改變漫畫的方向(例:老師竟然被打敗了!之類的),再來談老師的信念也是可以啦~
    如果樓主想看英雄為何而戰的話,還是去看美漫比較實際,謝謝~

    P.S.:諾蘭的蝙蝠俠三部曲電影應該可以符合樓主的要求吧?

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    1. 咱並不固定的看見英雄、黑暗的故事,咱所指出的問題只是本作的劇本只是陪襯品的程度,可有可無這問題點。
      咱也不認為本作會改變任何方向,本身本作是搞笑作品,只是村田版和動畫版加入大量動作元素而已。如果只當成搞笑作品咱也不會拿出來寫。然而,現在一拳超人的劇本就連B級片都不如,單純靠畫面和搞笑來充斥場面,這種作品看一次還會覺得好,但看第二、三次就會膩。這才是咱所指出的問題。

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    2. 所以樓主只是覺得「一擊必殺」的劇本沒必要畫成漫畫,頂多只是一頁就寫完的微小說?
      (如果我的理解錯誤,請跟我說~)
      是的!這部的戰鬥流程如下
      怪人來了→A級英雄或其他等級的英雄上場打醬油(被打敗)→
      S級英雄也上場打醬油(被打敗,例:小傑)→
      老師上場Carry結束這回合→後續結果反諷英雄現實(只是簡單的說),
      然後又同樣的流程進入下一篇,這流程我也知道,
      但是....人家可以靠著這流程畫成漫畫(應該說分鏡稿?),
      再讓村田重製,這好歹有其魅力存在吧?

      有魅力的點:
      1.七龍珠的強敵來襲
      2.一拳必殺
      3.稍微反諷英雄現實
      4.小時候強大的英雄形象
      (雖然是光頭啦.....)
      5.普通鋪梗引發好奇
      (只是普通,沒到很讓人大吃一驚或是神的境界,好奇心會讓人繼續追漫畫,
      像是老師為什麼這麼強?下次會不會出現神級災害呢?小傑所說的組織有多龐大?)
      6.年輕人戰強度
      (七龍珠也有,七大罪也有,這部也有,戰鬥番多多少少會有這種的~(茶))

      總而言之,第一大段的總結:
      我是覺得樓主說這部的劇本可有可無,
      不如說「流程薄弱但有魅力的劇本」來的準確,
      這樣講只會讓人覺得這部的劇本都不重要,只是個一擊必殺而已,
      怎麼把這劇本的魅力也抹除了呢?

      第二大段,
      我是不知道普通標準B級片的劇本是怎麼樣,
      但是這部的劇本有讓你感覺到「看不懂、邏輯不對、不合理、我看了什麼?!」以上的評語嗎?
      若都沒有,實際上已經超過B級→可以是B+或是A-了,
      劇本的魅力+村田畫工+ONE分鏡→沒有B以上?

      最後,重看兩三次就會膩的話,我只能說正常(喜新厭舊嘛~),
      因為能夠重看很多遍的動畫叫做「經典」了啦....
      要一拳成為經典也太為難它了吧?
      就好比「七龍珠改セル篇悟飯變超二」還是「老師對決波羅斯」在電視上重播,
      要選那一部來回憶?當然是西魯篇無誤,
      經典歷久永傳,新番過目皆忘,就只是這樣而已~

      但是~但是~每個人知道的經典是跟年齡記憶有相關,也許過了30年,
      一拳超人說不定可以成為經典,畢竟每個世代都有屬於自己的經典動畫嘛~

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    3. 首先,咱覺得應該重視認識第一大段中你認為的觀點,那並不是劇本內容,那是劇本演出。
      咱在文中以無證騎士一個例子其實也能指出,本作的演出是充滿主觀性的魅力。本作在設計最典型的劇本演出:以人所共知的英雄和無名英雄間的落差對比。而作品中令用不少無法實現理想英雄形象的人物,來襯托出琦玉這位(只有到劇情時候才會變成的)理想英雄形象。這是好看,但這是劇本演出,怎樣安排人物間的互動、表現。這和劇本內容基本上無關,演出變成怎樣,和劇本內容的評價是分開的。演出有演出的得分,劇本內容有劇本內容的得分。
      然而內容上,在你的回應上也看出一二,真的是沒什麼新鮮內容。當然,如果以本作最一開始的定位-搞笑漫畫來說,沒有內容並不會成為負評的因素。只是本作咱不放在twitter而放在blog這邊就是想把本作當成有劇情的作品來看(當然也因為不這樣看咱什麼都寫不出來)。
      咱在這邊簡單的說一說,咱常說老梗不一定難看,也就是因為劇本內容和劇本演出分開來算的原因。老梗,只是指劇本內容採用一些咱們熟知、可從經驗上預測的橋段,一拳超人明顯就是屬於老梗這一行。而劇本演出是指在同一個劇情上,怎樣使用詳略、人物對白、出場等等非視覺、聽覺,劇本上的安排。比如咱相當喜歡的野村美月,就是這種能夠利用劇本因素來令到老梗好看的輕小作家。反過來說,爛的演出也可以令到新鮮的梗很難看,又比如說咱負評得很嚴重的psychopass2就是屬於這類型。
      而咱說的劇本可有可無,就是指劇本內容方面。

      至於第二大段,如果看了咱上面說的,大概會明白咱為什麼說本作的劇本連B級都不如,那不是從劇本演出。如果從演出上看,本作是一級大片的水平。單是如果說劇本內容的話,本作比起荒謬的B級片,劇本的存在感幾近虛無。有沒有劇本內容不重要,到最後大家看的只是劇本演出。

      至於第三大段,咱可以用親身經歷告訴你,大部份的動畫咱寫評時起碼都會看兩次或以上(除非是新番+爛得太過份,像某魔劣咱就只有看一次、聽一次)。甚至說,咱在寫psychopass一期的詳評時,整套作品反覆看了六、七次才下筆的。咱們在這裡評價動畫,而不是單純把動畫當成娛樂。對於文化作品,應該有反覆閱讀的習慣,才能讀出作品真正的味道,不至於一知半解給作品未至盡善的評價。這是對作品的尊重(市場上的尊重當然也可以身體力行地買blueray吧,但文化上咱們可以盡力去理解作品)。至於你口中所說的經典,咱不知道怎樣去分辦,咱不是信奉中國傳統那套一本經典讀到老的學習方式,所以咱並沒有經典這個概念。

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    4. 我了解樓主的解讀了.....呃....
      但劇本內容要引導劇本演出才是重點,而漫畫本身就已經將劇本的內容+演出結合了,
      每本漫畫都從劇本內容開始講的話,那大概一張A4紙就夠了吧,
      例如:
      航海王→我是魯夫,我是要成為海賊王的男人,
      我要找幾位同伴去偉大的航道冒險,然後奪得大秘寶One Piece!
      叭啦叭啦~~~
      Yes!我奪到了The End!

      說實在的,
      用這樣的方式去看漫畫的劇本內容大概都是B級片了吧?
      有單純劇本內容達到A級的境界嗎?
      有啊!那叫作「很好看的小說」...
      (不過還是要看小說的劇情、插畫或文筆來分啦~也不是每個小說的劇本內容都是A級~)
      再舉一例:柯南→
      我是高中生名偵探工藤新一,是個外表看似小孩,智慧卻過於常人的名偵探,
      在某次交易現場,我遇見的黑色組織與他人交易,然後就被抓了,
      當我醒來的時候,我的身體變小了!我變小的原因是因為黑色組織給我的APTX藥,
      其勢力強大,連FBI、CAI都抓不到,而我要跟他們鬥智,現在陪著我的高中生女友毛利蘭,
      還有她的老爸毛利小五郎,毛利叔叔開偵探事務所,我打算一邊解決案子一邊追查黑色組織,
      等著我吧!黑色組織的真相由我來揭發!
      叭啦叭啦~~
      Yes!我擊潰了黑色組織,也跟小蘭坦承我一直在身邊守護她,雖然被打一拳,但她還是接受我
      終於圓滿落幕了,The End!

      這樣看起來,
      樓主的這種分析對「非小說改編的動畫」有點不公平就是.....
      因為漫畫劇本的內容可以很少,但是可以靠演出加以提升,
      而樓主卻要批漫畫劇本內容太少了,這不是很奇怪嗎?
      因為本來就這麼少啊....又不是小說可以讓人讀一遍兩遍三遍,
      這是漫畫改編的動畫,吸引人看才是重點~

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    5. 抱歉...打錯英文字,是CIA不是CAI~

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