。不說遠，就今年之內最成功的輕小改無疑是本作。
今季秋番的輕小說改編作品，原作是2013年中開始出版，現在已經發行至第九卷，出版速度算快的GA文庫作品。咱是整季完了看見一些感想才回頭看回整套作品，但意外地本作可以精彩到咱用一晚時間一口氣看完。無法脫離的是，本作依舊是相當濃厚現代輕小說的風格，無論是硬要校園愛情也好、一定是萌系人設也好，又或是jump系的能力系戰鬥作品也好。但建立在此等以前幾乎百分之八十都只有負面影響的元素之下，本作也能夠做得相當出色，這無疑和動畫製作、大沼心的風格改造有相當密切的關係。就讓咱們看看這套不像能力系戰鬥作品的能力系戰鬥作品。
先是簡介一下故事，本作主角黑鐵一輝出身於魔導騎士（可以理解成魔法騎士）的名門，但卻沒有魔法天份，以致被家人忽視其存在。為了向家人證明自己的實力，一輝決定參加七星劍王，一個魔導騎士的比武大會，希望得到家人認同。故事開首時，卻因為學園理事長的惡意安排，與稀世奇才的女主角同房。其實咱可以再抽絲剝繭的說，本作就是打一個天下武鬥大會而已，單純是在當中混入有現代輕小市場常見的商業元素。
一開始咱說了，本作是不像能力系戰鬥作品的能力系戰鬥作品，原作可能卻非如此，但起碼在動畫的表現當中，就完全與咱們認識的能力系戰鬥作品不同的表現方式。一般而言，一套能力系戰鬥作品的劇情中，必然在故事中穿插大量的能力解說。比如說加速世界，作品中很強調角色的能力，亦會作很詳細的解釋，這是建基於幻想世界的故事根基就是由能力所建築而成。但大多的數的能力系作品都會存在一個毛病－解釋太多像設定集大於故事。這也是現代漫畫的死症，亦是文字量大的輕小死症。當這類作品改到動畫的時問題就會更加明顯，同時加速世界為例，動畫就明顯是打得口水多過茶，影響故事觀感之餘，同時也佔用了發展故事的時間。
然而在本作當中，卻甚少對能力作出解釋。當然，本作也不是沒有，例如劍士殺手的反射神經、雷切的超電磁拔刀術之類，都有作出能力上的解釋。但本作優勝的地方有兩點。其一，絕不賣弄過於這高深的知識。在魔禁之後，這類能力系作品總是把能力的原理寫得愈來愈複雜，最極致的莫過於魔劣的那堆魔法原理，大概不是作者，又或對那套作品愛到翻看十數次去理解，應該很難理解那種作品的內容。最後只剩下兄長大人很厲害這種意義不明的感想。而本作當中，大部份的能力其實都沒那麼難以理解，比如說一刀修羅是倍化身體能力、緋爪的能力是擴大傷口。設定相較之下簡單，真的在戰鬥上表現時就會更輕易做到出來。其二，本作在解釋的時間比例相當短。又如劍士殺手一戰當中，解釋反射神經在劍術決鬥的效果上，其實花不了兩分鐘，很簡潔地把反射神經和同時間能做很多動作、防禦看似不可能的動作掛勾起來，那在看戰鬥時有更深一層的理解之餘，又不會流於嘴炮大於打鬥。姑勿論設定本質的設計好不好，但在表現一個設定時這樣的表現比例和表達方式已經相當足夠。
當然，要說本作設定沒問題當然不是沒有。本作有數個設定其實在動畫中並沒很著重表現。比如主角黑鐵一輝之所以是F等，並不是像並魔劣一樣因為世界對他不好，專考他不會的地方，而是本家向學校施壓故意用一種對一輝不利的考核方式。但是，在整套作品之亦沒有很著重地指出來，尤其是本家的問題是直到原作第三卷，也就是雷切戰才有所表現。當有看過原作也知道，動畫很大幅度地把有關整套作品的設定的抽出。改為以一些人物互動又或是背景表現來出來。就比較認真看的觀眾來說，一直有整理全作的前因後果的話其實不算難掌握。但反過來，一般的觀眾都是走馬看花的型式看一套作品，這樣的話，以這套作品的手法來說很可能會被忽視不少本作的設定元素。這讓咱想起一位和大沼心相當有關係的監督－新房昭之。本作其實在表現一些劇情和設定時，都會用類於新房愛用的意識流表現方式（當然未至於絕望先生又或是化物語一樣，頂多就荒川的程度）。但是一套輕小作品的觀眾實在很少有人會對看這種意識流的方式下功夫，變相地在認真評價本作時，可能一般觀眾的視點就要被排除。
至於劇情上，本作的劇本咱會評價為這一年來最接近現代商業輕小說的完成體。現代商業輕小說，過去在談及輕小說題材也時也有略帶過，在劇本元素上「校園、愛情、喜劇」黃金三角一定會出現，本作顯然就是「強行」混入這一些元素。比較明顯是混入的是校園要素。本作的校園制度其實並沒有什麼實際的功用，其實上沒有上課，也沒有作息時間。去對比一些真的是以校園為題材的作品，角色的作息時間是很重要的劇情影響因素。因為校園這個題材本身就是用來吸引學生群眾讀者的共嗚感。然而，本作的校園基本上並沒有這類真的想引起共嗚的地方，咱和朋友統計過，一輝和史黛拉的宿舍場景比課室的場景出場起碼要多一倍時間。愛情上，本作中的愛情劇也和現代的愛情劇有點距離，主角並沒和很多角色產生關係。一輝和史黛拉的愛情抽出核心，其實就是騎士故事當中的愛情（特別是雷切篇切頭髮完全是騎士故事才有的橋段）。和現代輕小的差別是，同樣是寫愛情，卻是以信賴和支持作為愛情的描寫方式，當然也有所謂的賣肉場面，但顯然是混入得相當突兀，可以列入拔走都不會影響故事的程度。
咱之所以把本作評價為完成體，主要是本作是利用相同的題材，卻能用更佳的表現方式表現出來。把整套作品的所有特徵抽出，其實本作的骨架和現代商業輕小說是完全相同的，尤其是一卷內的寫作方式更是一式一樣。雖然重心是，本作作在混入既有的商業元素外，同時也保持有作品自己的特色。現代商業輕小說的其中一個大問題是，把既有元素套入後就失去作品本身的特色，作品自身的元素被既有元素所吞噬。比如上季一套絕對雙刃的作品就是其中一個例子。而本作，起碼就一季原作三卷的份量而言，都貫徹了「武人精神」這作品核心。當然，這種題材是相當感性化的，很難去提及有什麼故事道理可言，但是作品強調此故事核心已經足以成為一套好看的作品。總比旁邊劇情完全只是陪襯品的一拳超人要好。
說一說角色吧，輕小說這種大多以角色為主體的作品角色自身也不得不提。
男主角黑鐵一輝應該是本作中表現最好的角色。基本上本角色就是依照著騎士道八大精神而設計，不會流於絕大部份的輕小說男主角那種草食男、優柔寡斷的個性。在這之上的好處就是，能夠領導整個劇本。在很多輕小作品當中，男主角都是站在很被動的位置，不去到最後一刻、被人踢也不動。但一輝的角色有自己的立場，面對不同事件事會有自己一套原則的解決方法，算是達成了作為一個角色最基本的要求。另一回比較好的是，整套作品，原作三卷都是以一輝作為主體描寫，對於一輝這個角色的完整性有良好的幫助（雖然反過來其他角色就描寫不足）。
反過來，一輝以外的角色都比較著重於結論式的描寫方法，和有一套完全邏輯描寫的一輝不同。咱不會以描寫不足來形容這一些角色，因為如果從一個平面的配角來看，他們是合格有餘。比方說雷切、劍士殺手這兩名都是武人為特徵的角色，作品並沒描寫到為什麼他們會變成這樣，單純是把已經成為了武人的完整個體寫出來，用來對比、襯托出一輝的角色。又比方說珠雫和史黛拉著重於以第三者角度表現一輝不易表露出來的經歷和內心，把一輝身為「最弱」的心境寫出來。整體上來看，本作也並沒有群像劇那種多角色交流的感覺，因為最終還是要回歸到一輝身上，但是如果單從故事表現，還是有很多平面的角色充分發揮各自的功能來推動故事。
最後應該是演出和戰鬥吧。剛好上一篇寫完一拳超人，可以做一個比較。當然，一拳超人的經費明顯比本作多很多，就動感上的表現也不是本作可以比得上。但是呢，戰鬥並不是只有作畫，還有演出。本作的戰鬥其實戰鬥的畫面還是其次，對戰二人到底抱著什麼心態戰鬥才是重點。這點可以做對比是fate/zero中saber和lancer初戰，也是用著類似的設計（當然那邊經費比較多）。大沼心這次的用色上也沒過去的硬派，算是少有地剛剛好的例子作。
總結吧，後面是咱自己認為拖太久有點寫得馬虎了，但大體上本作的動畫版，咱還是建議對輕小說改版作品有興趣的可以一看。就動畫而言，相當集中在表現武人、騎士這兩方面的故事劇情、設定，是今年的輕小說改編內做得最好的。只是，原作到底怎樣，咱就不知道，只是看日文wiki咱就未必會建議人去看就是了。
評分：80/100
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