雖說是2014的秋番，但今季亦有套完全時間脫軌的作品，那就是咱正要說的寄生獸。寄生獸的漫畫原作是在1990年開始連載，相信已經是部份朋友出生之前的作品，而那個成代的漫畫還沒像現代被商業化污染，算是相當嚴肅的文學提材。嘛，咱個人上有點可惜的是加入動漫界的年份比較晚，在咱的世代已經沒聽過人提起這套作品（倒是聽一些日本私人電台會提起），還得因為真人版電影帶起了動畫，咱才認識到這套作品。
故事概要是某天突然在人類社會，開始出現一些不明生物，牠們會寄生於人體（其實其他生物也可，只是作品中只出現過人和狗），透過吞食宿主大腦來取而代之，並會進食和宿主相同物種的生物維持生命。而男主角泉新一某天晚上也被入侵，但幸運地及早發現，生物只侵食右手，而認識到世界另一面的新一，生活也開始起了變化。
聽過簡介，是不是有點像今季的另一套作品－黑子的籃...不，是火星異種。同樣是取用人類以外的生命為題材營造故事，但題材的運用有明顯的差距。雖說類型不同，但火星異種畢竟只是借外星生物為名，行戰鬥漫畫之實，再附加動物、特別是昆蟲百科全書，外不外星生物不太重要；反過來，寄生獸之所以要運用到外來生命（劇透表示有微妙的差異），最主要是想討論，生命的問題、人類在生命之中的問題，以人類以外的生命去看生命和人類，而劇情一直緊隨生命這個中心來演出，尤其在新一和MIGI（右）。那樣的貼題已經是現代作品一個很大的分界線了。
而這套作品的劇情吸引之處，也是十分古風地，單純依靠劇本本身的劇理、對問題思考的延伸性；反過來說，現代流行作品的一般要素，這套作品可以說一概不備有。對於咱這種想法比較老派的觀眾來看，這套作品靠自己的劇情來吸引人是有成效，是因為他堅固的根基，對思想的一層層詮釋。像是有一點，這套作品一直在強調的，新一在被寄生前後的個性有一定程度的轉變。咱會這樣去理解：新一的人類性一點點被MIGI物理性地、心靈性地削走。人類性，咱會認為這是人對自我情感的壓抑的其中一個說法。這種壓抑是中性的，好的方面，像是為了和社會進行協調而隱藏自己的長處；壞的方面，像是為了迎合他人而壓抑自己的想法。但是當MIGI寄生於新一開始，新一便開始無意識間表現出當下自己最想表現的行為：怒吼、防衛。這樣，新一才正式走進人和動物之間的，能以第三者角度的身份的地位。這樣的角色定位，對於日後的故事發展有相當良好的影響，像是當他和MIGI的對話時，時而懂得理解所謂的生命是人類眼中多麼的不道德；時而懂得反擊MIGI人類和動物間的差異：非出於自身的社會意識。這樣種種，在首三集為作品建構了很好的基礎，當再進行下一步的討論時，咱這類觀眾是很期待。
反過來站在現代觀眾的層面上看，這套作品應該會十分之悶。這套作品作畫並非會取悅觀眾，就算是本作美人田宮良子（個人認為這種是成熟美吧...），其實作品上都不見得有多好看。更進一步說，這套作品本來就不具有大家耳熟能詳的「屬性」，有的只是簡簡單單的人類和非人類。這種角色在劇情發展是很好用，但對於吸引時下觀眾來說就算是步爛棋。大不了有些人會看血腥畫面，但又不同最近流行的幾套有血腥場面的作品，可能也不怎接受（倒是咱會反過來不接受之前那幾套自稱有血腥場面的作品吧）。不過，怎能要求二十年前的作品滿足二十年後的觀眾呢？
簡單就先介紹到這裡，這套作品是比較老成的作品，應該會有好一大票人不接受吧。但以他相應的立場來看，這套作品雖然沒有大起大落，甚至是相當老梗的走向，但以衡量二十年前的作品這點，水準絕對沒有失色。而且OP還用上Fear, and loathing in Las Vegas這位十分硬派的歌手，已經在說明了這套作品不會去走流行風格了（話說Fear, and loathing in Las Vegas每次參與的作品都很硬派）。其實咱說，正因為是二十年前的作品，咱更為放心追看下去。
（寄生獸 生之格率總評：http://shiraishiku.blogspot.com/2015/03/2014.html）
